Un evento que tiene como objetivo mostrar en un espectro más amplio, el trabajo de compañías de teatro locales y de paso, sumar a compañías latinoamericanas, eso es “Destinos”, el Primer Festival Internacional de Teatro Latino de Chicago.
Presentado por la Alianza de Teatro Latino de Chicago (CLATA por sus siglas en inglés), “Destinos” se precisó, ofrecerá un panorama amplio de las voces más actuales y sobresalientes del teatro latino.
Detrás de CLATA está un grupo que siempre ha estado involucrado en el arte en Chicago.
Su Directora Ejecutiva y Miembro de la Junta Directiva es Myrna Salazar, quien por años fuera propietaria de una agencia de talentos artísticos y quien ha ocupado cargos prominentes en las artes y cultura de la ciudad y su directora asociada es Berenice Vargas, quien fuera gerente de operaciones del Festival de Cine Latino de Chicago, y su vicepresidente es Carlos Hernández, fundador y director de la Alianza de las Artes Puertorriqueñas (PRAAC).
Como miembros de la junta figuran Carlos Tortolero, presidente y fundador del Museo Nacional de Arte Mexicano en Chicago; Pepe Vargas, fundador y director del Festival de Cine Latino de Chicago.
El origen de esta alianza se gestó luego de ver la necesidad de apoyar a la compañías de teatro latinas, ofrecer espacios asociaciones.
“Porque hacen excelentes obras, presentan a excelentes dramaturgos y realmente no tienen la prominencia que merecen”, destacó Salazar a HOY.
Y de paso, incentivar más el interés por el teatro entre el público latino, presentando en el programa obras en español, en inglés, de compañías locales, de México, Puerto Rico, Venezuela, Cuba y Colombia.
“Además de presentar las obras, queremos establecer una conversación con el público, entregaremos cuestionarios al final de las obras preguntándole al público qué quiere ver”, destacó Berenice Vargas.
La primera obra del programa es “La peor de todas”, de la dramaturga venezolana Iradia Tapias y dirigida por Juan José Martín.
Recrea la vida de la escritora mexicana Sor Juana Inés de la Cruz, “la décima musa”.
“Reúne algunos episodios de Sor Juana, que fuera de México se percibe como una figura poco conocida; el nombre (de la obra) tiene cierta resonancia, de manera que cumple con una cierta función didáctica pero a la vez habla de episodios que plantean aspectos o problemas de actualidad enorme: Por un lado el lugar del artista en la sociedad, los problemas de la creación artística para el poder, y el lugar de la mujer en la sociedad”, relató Juan José Martín a HOY.
Para Salazar, “Destinos” hace eco a la gran reputación mundial que tiene Chicago como sitio para presentar obras de teatro.
“Como latinos nos gusta que nos entretengan y apoyamos los conciertos y el teatro nos proporciona otro tipo de entretenimiento; es un lugar que te conmueve, que te lleva a otro espacio, que te invita a disfrutar del arte de una manera distinta”, aseguró.
De ahí que la curaduría del festival haga énfasis en ofrecer un panorama amplio con distintas historias y personajes de la cultura latina.
Destinos: El programa
-La peor de todas (Estreno en EEUU)
Cuándo: Del 29 de septiembre al 8 de octubre
Dónde: Museo Nacional de Arte Mexicano, 1852 W. 19th St.
De qué se trata: De Iradia Tapias, dirigida por Juan José Martín. Actuada por la compañía Water People Theater, recrea la vida de “La Décima Musa”, la mexicana Sor Juana Inés de la Cruz, y plasma su espíritu libre nacido fuera de época.
-Medea (Estreno en EEUU)
Cuándo: Del 5 al 8 de octubre
Dónde: 1700 Theatre, 1650 N. Halsted St.
De qué se trata: De Marian Pabón. Dirigida por Julio Ramos. Actuada por la compañía Arte Boricua. ¿Qué ocasiona que una persona asesine a sus propios hijos? Pabón realizó entrevistas a mujeres que cometieron matricidio para tratar de entender su lógica. Estas entrevistas ayudaron a la autora a crear un nuevo personaje de Medea y dar a la audiencia una mirada alternativa.
-Lovesick
Cuándo: Del 5 al 8 de octubre
Dónde: Victory Gardens Theater, 2433 N. Lincoln Ave.
De qué se trata: Luego de dos años de construir Teatro Luna West en Los Ángeles y continuar su misión en Chicago y participar en distintos festivales, Teatro Luna regresa a casa con esta nueva pieza que celebra las complejidades de la vida en EEUU.Creada por Teatro Luna, dirigida por Alexandra Meda. Actuada por Teatro Luna.
-La muerte y la doncella
Cuándo: Del 12 al 15 de octubre
Dónde: 1700 Theatre, 1650 N. Halsted St.
De qué se trata: La primera producción de la vigésima octava temporada de Aguijón Theater, está dedicada a la exploración de los estragos psicológicos de la política del miedo. De Ariel Dorfman, dirigida por Sándor Menéndez. Actuada por la compañía Aguijón Theater.
-Growing Up Gonzales (estreno regional)
Cuándo: Del 12 al 15 de octubre
Dónde: Victory Gardens Theater, 2433 N. Lincoln Ave.
De qué se trata: De la autoría y dirigida por Félix Rojas. Actuada por Andrés “Chulisi” Rodríguez. Cuando Johnny Gonzales es forzado a limpiar el apartamento de Cisco, su recientemente fallecido hermano menor, descubre un tesoro de notas personales que representan la inocente interpretación de Cisco en temas como el amor y la vida. Al leerlas, Johnny comenzará sin esperar, el proceso de sanación de su duelo.
-Amarillo (estreno regional)
Cuándo: Del 17 al 29 de octubre
Dónde: The Yard, en el Chicago Shakespeare Theater, 800 E. Grand Ave.
De qué se trata: Creado por Teatro Línea de Sombra. Dirigida por Jorge A. Vargas. Un hombre -cualquier hombre- emigra de México hacia la tierra de sus sueños: Amarillo, Texas, pero nunca llega. Lejos, una mujer reconstruye su travesía, imaginando lo que pudo haber ocurrido no sólo a él, sino también a los miles de hombres y mujeres sin rostro que han seguido el mismo camino y para los que quedaron atrás. Contada a través de imágenes proyectadas, monólogos, movimiento y un collage de entornos atmosféricos que evocan capas de la identidad nacional e individual, Amarillo es un retrato naturalista de los esfuerzos de un o de cualquier inmigrante para alcanzar algo mejor en alguna parte.
-Ashes of Light (estreno mundial)
Cuándo: Del 19 al 22 de octubre
Dónde: Victory Gardens Theater, 2433 N. Lincoln Ave.
De qué se trata: De Marco Antonio Rodríguez, dirigida por Miranda González y actuada por Urban Theater Company. El amor de una madre no conoce límites. En el transcurso de dos tardes, una madre y su hijo, hijo que pertenecen a dos generaciones de dominicanos que viven en el norte de Chicago, intentan reavivar el amor y el aprecio por los demás y sus raíces; pero inesperadamente, la revelación de varios secretos amenazarán con destruir un vínculo ya de por sí desgastado.
-El espejo (estreno en EEUU)
Cuándo: Del 19 al 22 de octubre
Dónde: 1700 Theatre, 1650 N. Halsted St.
De qué se trata: De Abelardo Estorino, dirigida por María de Los Ángeles Montero Tamayo y actuada por la compañía Ludi Teatro. Inspirada en el texto “El peine y el espejo” original de Estorino y que data de 1956, aborda los temas del machismo, violencia de género, familia y religión. La obra, se asegura, es el rescate de las tradiciones cubanas unidas con elementos del teatro universal. Esta producción trae sonidos de géneros musicales indígenas como cha cha chá, el bolero y la rumba acompañados de sus respectivos bailes.
-Fade (estreno regional)
Cuándo: Del 26 al 29 de octubre
Dónde: Victory Gardens Theater, 2433 N. Lincoln Ave.
De qué se trata: De Tanya Saracho, dirigida por Sandra Márquez y presentada por Victory Gardens Theater y Teatro Vista en colaboración con CLATA. En esta narrativa tras bambalinas, Lucía, mexicana de nacimiento, es contratada para escribir en series de televisión de Hollywood. Pronto descubre que Abel, el portero mexicoamericano, tiene una idea muy peculiar sobre las tramas de sus historias. A medida que crece la amistad entre Abel y Lucía, sus historias comienzan a difuminarse, lo que trae consigo consecuencias inesperadas.
-Meet Juan(ito) Doe
Cuándo: del 26 al 29 de octubre
Dónde: Storyfront, 4346 S. Ashland Ave.
De qué se trata: De Ricardo Gamboa, dirigida por Ricardo Gamboa y Ana Velázquez y actuada por Back of The Yards Theater. Obra basada en las experiencias e historias de la comunidad inmigrante mexicoamericana, presentada por un ensemble de mexicoamericanos.
-Miss Julie (Estreno regional)
Cuándo: Del 26 al 28 de octubre
Dónde: 1700 Theatre, 1650 N. Halsted St.
De qué se trata: Adaptada por J.Ed Araiza, dirigida por Lorenzo Montanini y actuada por Vueltas Bravas Producciones. La trama de esta obra europea es adaptada a Colombia para explorar la relación entre EEUU y Latinoamérica.
El precio de los boletos para las funciones del festival son en la mayoría, de $20. Para más detalles visitar www.clata.org/festival-schedule.
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